Серия коллекционных панно фарфоровых от Лены Лиу. в городе Тернополь - поиск антиквариата и предметов коллекционирования по запросу

0
Серия коллекционных тарелок настенных.

Серия коллекционных тарелок настенных. Тернополь

www.olx.ua650Тернополь

Тарелки коллекционные серия диаметром 22.5 см.Цена за 1шт Альберт Самуил Анкер (1 апреля 1831 - 16 июля, 1910), швейцарский художник и иллюстратор, благодаря своим многочисленным картинам сцен швейцарской деревенской жизни 19-го века, был прозван швейцарским "народным художником". Дети в картинах Анкера – настоящие маленькие ангелы эпохи Возрождения, переселившиеся в швейцарскую деревню, обретшие черты реализма, но сохранившие внутренний свет, который освещает их лица изнутри. Анкер верил, что самое приятное, что может ожидать человека – это вернуться с холода в свою тихую уютную гостиную и застать всех на своих местах. Такой мир он и вырисовывал в своих картинах. Поэтому чаще всего изображал жителей своей родной деревни либо членов собственной семьи. Интересно, что все персонажи Анкера непременно поглощены каким-то тихим, полезным и содержательным занятием: вяжут, читают, готовят ужин, наводят порядок в бумагах или хотя бы присматривают за младенцами. "Маленькие вязальщики", "Маленький чистильщик картошки",

09.01|08:09

0
Коллекция фарфоровых панно.

Коллекция фарфоровых панно. Тернополь

www.olx.ua2500Тернополь

Серия очровательных тарелок . Цена за серию . Фото 2- "Птицы на цветущей ветке", Фото 4 - «Птицы на цветущей вишни» Фото 5 -"Дар красоты", Фарфор, деколь с подрисовкой. Маркировка: надглазурное клеймо черного цвета "1989 Imperial Jingdezhen Porcelain". Датировка: Китай, 1989 год. Диаметр 21,5 см.

08.01|22:31

0
Коллекция панно фарфоровых настенных.

Коллекция панно фарфоровых настенных. Тернополь

www.olx.ua500Тернополь

Цена за 1 шт . Шедевры русской иконной живописи" из 4 шт. Сертификат выпуска и идентификации изделия. Диаметр 20см. Инкрустация золотом сверху изделия. 1. "Мадонна с ребенком." 2."Троица." 3."Христос-спаситель." 4."Христос- мировой судья". Изделия выполнены художником Сергеем Девяткиным в стиле известнойсхолуйской художественной школы. Под знаком " Былинный фарфор" икона перенесена на высококачественный фарфор.Подпись автора . Тираж был ограничен 195 днями обжиговой печи, 39000 шт.

20.01|02:52

0
Винтаж: Коллекция декоративных фарфоровых панно.

Винтаж: Коллекция декоративных фарфоровых панно. Тернополь

www.olx.ua150Тернополь

Продаются вместе . Цена за все 900 гр.

09.01|20:47

0
Винтаж: Коллекция фарфоровых настенных тарелок «Цветочные натюрморты».

Винтаж: Коллекция фарфоровых настенных тарелок «Цветочные натюрморты». Тернополь

www.olx.ua2600Тернополь

Цена за серию 4 шт . Фото 1 и фото 6 есть дополнительно поштучно. Элизабет Герхардт "Розы и ракушки", из серии "Классические и цветочные натюрморты". Фарфор, деколь, золочение. Маркировка: подглазурное клеймо черного цвета "Royal Mosa". Датировка: Голландия, 1990 год. Ограниченный тираж. Диаметр - 20,5 см. На оборотной стороне имеются отверстия для подвеса. Нидерландский натюрморт представлял собой уникальное культурное явление XVII века, оказавшее влияние на дальнейшее развитие всей европейской живописи. «Малые голландцы» отразили в своих работах мир предметов, живущих своей тихой, застывшей жизнью. Термин «застывшая жизнь» (голл. stilleven, нем. Stilleben, англ. still-life) стал употребляться для обозначения жанра в середине XVII века, поначалу в Нидерландах. До этого художники называли подобные картины, описывая сюжет: «Маленький завтрак», «Букет цветов», «Охотничий трофей», «Суета сует». Основной перевод указанного термина, встречающийся в литературе — «тихая, неподвижная жизнь».Существовало несколько важных факторов, повлиявших на столь бурное развитие натюрмортной живописи. Во-первых, удивительный для небольшой страны уровень достижений в общественных науках, математике, физике и естествознании. Так, великолепные нидерландские географические карты и атласы славились во всей Европе, открытия учёного-зоолога Левенгука получили всемирную известность, нидерландские мореплаватели привозили из путешествий в экзотические страны разнообразные редкости, растения, посуду, интересные технологии изготовления вещей. Словно на витрине, расставлены перед зрителем кухонная утварь, цветы, фрукты, предметы быта — возможно, чтобы рассказать о благосостоянии родины, ведь эстетика натюрмортов была приятна и иностранцам, приобретавшим картины для украшения своего дома. Цветочный натюрморт . Начиная с 40-х годов XVII века, натюрморт в нидерландской живописи получил широкое распространение как самостоятельный жанр. Одним из самых первых выделился цветочный натюрморт в произведениях таких художников, как Амброзиус Босхарт Старший и Бальтасар ван дер Аст, и далее продолжал своё развитие в роскошных натюрмортах Яна Давидса де Хема и его последователей уже во второй половине XVII столетия. Причины популярности цветочного натюрморта можно найти в особенностях быта нидерландского общества — традиции иметь сады, загородные виллы или комнатные растения — а также благоприятных природных условиях для развития цветоводства.

20.01|15:06

0
Панно фарфоровые декоративные настенные.

Панно фарфоровые декоративные настенные. Тернополь

www.olx.ua2500Тернополь

Размер 22*16,5см. Полная серия 6 шт. Некоторые есть поштучно. Сертификат соответствия. Диа́на, принцесса Уэльская (англ. Diana, Princess of Wales,урождённая Диана Фрэнсис Спенсер (англ. Diana Frances Spencer; 1 июля 1961, Сандрингем, Норфолк — 31 августа 1997, Париж, туннель Альма) — с 1981 года по 1996 год первая жена принца Уэльского Чарльза, наследника британского престола. Широко известна как принцесса Диана,леди Диана или леди Ди. По данным опроса, проведённого в 2002 году вещательной компанией Би-би-си, Диана заняла 3 место в списке ста величайших британцев в истории. Диана активно занималась благотворительной и миротворческой деятельностью (в частности, была активистом борьбы со СПИДом и движения за прекращение производства противопехотных мин). Была одной из самых популярных в мире женщин своего времени. В Великобритании всегда считалась самым популярным членом королевской семьи, её называли «королевой людских сердец» (англ. Queen of Peoples Hearts) (это выражение является расширением выражения англ. Queen of Hearts («королева сердец»), в качестве карточного термина соответствующего русскому «дама червей»). Родилась 1 июля 1961 в Сандрингеме, Норфолк в семье Джона Спенсера. Её отец являлся виконтом Элторпа, представителем ветви того же семейства Спенсер-Черчиллей, что и герцог Мальборо, и Уинстон Черчилль. Предки Дианы по отцовской линии были носителями королевской крови через незаконнорождённых сыновей короля Карла II и незаконнорождённую дочь его брата и преемника, короля Якова II. Графы Спенсеры издавна проживали в самом центре Лондона, в Спенсер-хаусе.Детство Диана провела в Сандрингеме, там же получила начальное домашнее образование. Её учительницей стала гувернантка Гертруда Аллен, которая учила ещё мать Дианы. Образование продолжила в Силфилде, в частной школе около Кингс-Лини, затем в подготовительной школе Ридлсуорт-Холл.Когда Диане было 8 лет, её родители развелись. Она осталась жить с отцом, вместе с сёстрами и братом. Развод оказал сильнейшее влияние на девочку, а вскоре в доме появилась мачеха Рейн, с которой у нее и сестер с братом отношения не заладились. Дети выбрали самую очевидную тактику противостояния новой мачехе: бойкот. Они отказывались есть с ней за одним столом, не здоровались с ней в коридоре, опускали язвительные шутки, прозвав мачеху «кислотным дождем» («Acid Rain»). Новоиспеченная леди Спенсер никогда не опускалась до их уровня. И только после смерти отца в 1992 году и развода с принцем Чарльзом Диана переосмыслит отношения с мачехой: "Спасибо Вам за ту любовь, которую Вы давали моему отцу все эти годы». В тот момент, со слов присутствующих, женщины крепко обнимутся. С тех пор они начнут тепло общаться и дружить.В 1975 году, после смерти деда, отец Дианы стал 8-м графом Спенсером, и она получила титул учтивости «леди», предназначенный для дочерей высших пэров. В этот период семья перебирается в древний родовой замок Олторп-Хаус в Нортгемптоншире.В 12 лет будущую принцессу приняли в привилегированную школу для девочек в Уэст-Хилл, в Севеноукс, графство Кент. Здесь она оказалась плохой ученицей и не смогла её окончить. В то же время её музыкальные способности не вызывали сомнений. Девушку также увлекали танцы. В 1977 году короткое время посещала школу в швейцарском городе Ружмон. Оказавшись в Швейцарии, Диана скоро начала скучать по дому и возвратилась в Англию раньше срока. В 1978 году переехала в Лондон, где сначала остановилась в квартире матери (проводившей тогда большую часть времени в Шотландии). В подарок на 18-летие получила собственную квартиру стоимостью в 100 000 фунтов[4] в районе Эрлс Корт, где жила вместе с тремя подругами. В этот период Диана, и ранее обожавшая детей, начала работать помощницей воспитателя в детском саду «Молодая Англия» в Пимлико.

20.01|02:52

0
Авторские декоративные настенные коллекционные панно-тарелки.

Авторские декоративные настенные коллекционные панно-тарелки. Тернополь

www.olx.ua400Тернополь

Тарелки коллекционные настенные размерами 21×21см. Состояние новых. Сертификаты. Цена указана за 1шт. Полная серия .Есть также и поштучно в наличии .(1и 4) Как известно, наиболее весомое место в живописи начала ХХ века занимал экспрессионизм — течение, которое стремится показать не только реальность, но и выразить эмоциональное состояния автора. Одним из ярких представителей направления, которому это точно удалось, был немецкий художник Август Маке. Август Маке (3 января 1887 - 26 сентября 1914) был одним из ведущих членов группы немецких экспрессионистов «Синий всадник». Он жил в особенно инновационное время для немецкого искусства: видел развитие основных движений немецких экспрессионистов, а также приход последующих авангардных движений, которые формировались в остальной части Европы. Как истинный художник своего времени, Маке знал, как ввести в свою живопись элементы авангарда, которые больше всего интересовали его. Последняя картина написанная художником под названием «Прощания» оказалась пророческой. В 1914 начинается Первая мировая война. Август Маке уходит на фронт. В письмах к семье художник пишет, как сильно скучает и хочет домой. «Это все так ужасно, что мне не хотелось бы тебе об этом писать. Наши все мысли о мире. Война есть невыразимая печаль…»,– пишет он. Через полтора месяца с начала войны – 26 сентября – он погиб. Ему было 27 лет. Его жена пережила его на 64 года и опубликовала две книги воспоминаний о нем. После смерти Маке его жена с сыном переехали, а дом городу стал не нужен, его начали сдавать в аренду. Известную фреску «Рай», написанную Маке прямо на стене, перевезли в Мюнстер, его работы разъехались по всей Германии. Только в наше время, дом художника за номером 96 на улице Борнхаймер штрассе стал известным. Благодаря жителям города здание не было перестроено под гостиницу. Сейчас это дом-музей искусства Августа Маке, который внесли в список охраняемый государством. 1."Прогулка ". 2."Леди в зелёном жакете". 3."Магазин мод". 4."Прогулка по мосту.

09.01|08:09

0
Панно винтажные декоративные фарфоровые коллекционные настенные.

Панно винтажные декоративные фарфоровые коллекционные настенные. Тернополь

www.olx.ua600Тернополь

Серия коллекционных тарелок настенных диаметром 22см . Цена указана за одну тарелку. Состояние новых. Сертификаты. Жанна Даунс (родилась 6 января 1968 года) - бывший ведущий детского ITV (ныне известный как CITV), который является торговой маркой, используемой для большинства телевизионных выпусков детей на ITV в Соединенном Королевстве. Она также певец и художник. Начиная с XIV века, когда Марко Поло привез из Китая в Европу посуду, тарелки считались редким и дорогим предметом роскоши. Действительно, прошло несколько сот лет пока европейцы научились сами изготавливать керамику. Тем не менее, тарелки и тогда сохранили высокую степень престижа. До сих пор, это не просто посуда, а украшение интерьера. Высококачественная посуда с замысловатым узором находится на одном уровне с другими предметами искусства. Даже модернисты, включая Пабло Пикассо, создавали свои работы на тарелках. Настенные тарелки приходят в каждый дом по разным причинам. Кто-то получает их в подарок, кто-то – привозит их на память из других городов и стран, кто-то покупает как декоративный элемент. Тарелки изготавливаются из экологически чистых материалов. Они производятся из стекла, глины, керамики, фарфора, дерева или лозы. Тарелки могут не только украсить стол, но и стать частью интерьерной композиции. Смотрится это необычно, а при умелом подходе — стильно и привлекательно. Сегодня мы поделимся некоторыми советами, которые помогут вам создать эксклюзивный элемент декора.Традиционно тарелками декорируют пространство кухни или зону столовой, где они смотрятся гармоничнее всего. Но сегодня модно украшать не только эти комнаты. Тарелки в прихожей расскажут гостям о вашей неординарности и с порога создадут хорошее настроение.Если вы разместите такой декор в гостиной, это позволит вам и вашим друзьям наслаждаться их красотой и рассматривать интересные узоры за беседой. Ещё более экзотично тарелки смотрятся в спальне, где вы можете использовать композицию из них как импровизированное изголовье кровати.Они способны внести изюминку в любую обстановку. Особенно если декорирование тарелок для стен или подставок будет сделано своими руками.

09.01|20:47

0
Панно фарфоровые декоративные авторские в охотничьем стиле.

Панно фарфоровые декоративные авторские в охотничьем стиле. Тернополь

www.olx.ua700Тернополь

В настоящее время в наличии есть полная серия. Дополнительно есть поштучно одна тарелка фото 4 верхняя. Диаметр 23 см. . Состояние новое. Цена за 1 шт. Серия 12 штук! Отличное украшение и дополнение охотничьего стиля и поднятие настроения для охотников или подарок другу. Basil Ede- Василий Эде был английским художником дикой природы, специализирующимся на птичьей портретной живописи, отмеченной орнитологической точностью его картин. Британский художник и иллюстратор, и его практика почти целиком посвящена живописи различных птиц, изображающих более 100 различных видов в маслах и акварелью, подобно работе известного орнитолога и живописца Джеймса Джона Одюбона, Родившийся 12 февраля 1931 года в Эпсоме, графство Суррей, Эде продолжал служить британским офицером флота. Его ранние картины привлекли внимание энтузиастов естественной истории, а также важных художественных учреждений, что привело к персональной выставке в Национальной коллекции изобразительных искусств в 1964 году. Он будет проводить дальнейшие выставки в Нью-Йорке, а затем получит в 1971 году проект по заказу документируют все известные виды североамериканской птицы, насчитывающие 650 картин. Эде потерпел удар в 1989 году, на полпути к завершению проекта, хотя он продолжал рисовать свои фирменные картины птиц, пусть и левой рукой. После удара в 1989 году, который оставил правую руку Эде парализованной, он научил себя рисовать левой рукой. Его выбранная среда переместилась от акварели к маслам в течение этого периода, потому что это давало ему больше времени для создания деталей и потому, что это предлагало возможности для более свободного выражения и более смелых цветов. Он был одним из основателей Общества художников дикой природы и почетным попечителем Ducks Unlimited (американская дикая природа и организация по сохранению водно-болотных угодий). Он также был участником жизни и сторонником Королевского общества защиты птиц. В 1992 году Эде удостоилась Премии за достижения в области жизни на Юго-восточной экспозиции дикой природы в Чарльстоне, Южная Каролина.

20.01|02:52

0
Цветочная коллекционная ваза и панно фарфоровые декоративные авторские

Цветочная коллекционная ваза и панно фарфоровые декоративные авторские Тернополь

www.olx.ua1000Тернополь

Чудова ваза чистий кобальт ручна робота. Інкрустована золотом . В новому стані незважаючи на вік . Вартiсть вказана за одиницю. Поштучно можна придбати . Останні два фото діаметр 35 см . В усіх тарілках є оригінальні отвори для підвісу на стіну. Диаметр 30 см . Очаровательные рисунки ручная роспись и инкрустация золотом . Начиная с XIV века, когда Марко Поло привез из Китая в Европу посуду, тарелки считались редким и дорогим предметом роскоши. Действительно, прошло несколько сот лет пока европейцы научились сами изготавливать керамику. Тем не менее, тарелки и тогда сохранили высокую степень престижа. До сих пор, это не просто посуда, а украшение интерьера. Высококачественная посуда с замысловатым узором находится на одном уровне с другими предметами искусства. Даже модернисты, включая Пабло Пикассо, создавали свои работы на тарелках. Настенные тарелки приходят в каждый дом по разным причинам. Кто-то получает их в подарок, кто-то – привозит их на память из других городов и стран, кто-то покупает как декоративный элемент. Тарелки изготавливаются из экологически чистых материалов. Они производятся из стекла, глины, керамики, фарфора, дерева или лозы. Тарелки могут не только украсить стол, но и стать частью интерьерной композиции. Смотрится это необычно, а при умелом подходе — стильно и привлекательно. Сегодня мы поделимся некоторыми советами, которые помогут вам создать эксклюзивный элемент декора.Традиционно тарелками декорируют пространство кухни или зону столовой, где они смотрятся гармоничнее всего. Но сегодня модно украшать не только эти комнаты. Тарелки в прихожей расскажут гостям о вашей неординарности и с порога создадут хорошее настроение.Если вы разместите такой декор в гостиной, это позволит вам и вашим друзьям наслаждаться их красотой и рассматривать интересные узоры за беседой. Ещё более экзотично тарелки смотрятся в спальне, где вы можете использовать композицию из них как импровизированное изголовье кровати.Они способны внести изюминку в любую обстановку. Особенно если декорирование тарелок для стен или подставок будет сделано своими руками.

09.01|20:47

История Ваших запросов

Дата добавления